الشاعرة الإيطالية اليسا ماسيا : الشعر الصوت الوحيد لتحريك الضمائر-حاورها / علي صحن عبد العزيز/ مجلة المنار الثقافية الدولية
خاص للمنار الثقافية الدولية:
الانتقال الفلسفي والإنساني في قصائد ضيفتنا الشاعرة الإيطالية (اليسا ماسيا) كنمط مختلف للأرتقاء بقيمة الإنسان وأصلاح المجتمع فسح المجال لميلاد قصائد منخرطة في جدلية ماهية الشعر ، والأكثر دلالة وأهمية هنا توظيفها لحدّة التوتر في الصور الشعرية كنقطة مثابة تنطلق منها نحو الآخرين في سياق وعيًا وأيجابيًا يؤسس لبناء الإنسان شكلًا ومضمونًا ، ولعل هذا المعنى يجسّد ببراعة مرجعيتها الثقافية من جهة ، ويعطي للقارئ فسحة لقراءة قصائدها من بناء معاني مغايرة من ناحية أخرى، وفي حوارنا معها كان يحمل بين طياته الكثير من المعطيات أستكشفنا رأيها عن الشعر العراقي والعربي ، وكانت هذه الأجوبة الواردة.
* في قصيدتك “حبنا” تقولين : “في جميع الأوقات الخاصة، أنادي باسمك… متى سيتوقف هذا الشعور عن الوجود؟”
– الشعور بالحب هو جوهر الحياة، فهما ضروريان لبعضهما البعض، لا أستطيع أن أتخيل عدم حب لحظة واحدة من الحياة، وبالتالي حتى أنفاسي الأخيرة هناك حب في داخلي.
* هناك من يدعي أن التمثيل الدرامي للقصائد يخونهم ، إلى أي مدى يمكننا الخروج من هذه الشرنقة؟
– بالنسبة لي، قبل أن أبدأ في كتابة القصائد، كنت أقرأها في المدرسة ومن هناك فهمت بالفعل أنه من أجل فهم عميق، يساعد التفسير والإخراج على فهم الفروق الدقيقة في النص وفهم معانيه بشكل كامل، مما يجعل العملية أكثر تحفيزًا ويحفز المشاركة العاطفية ، ويمكن أن يؤدي التمثيل الدرامي إلى توسيع ذخيرة المشاركين المعجمية والنحوية، كما أن تلاوة القصيدة تساعد على حفظها، حيث تجمع العملية بين الفهم والمشاركة النشطة. يتم أيضًا تلاوة العديد من قصائدي وإنشاء قصائد فيديو.
* كل شاعر لديه ما يحفزه أو يشعل قصائده… ما الذي يغذي هذا الشغف بداخلك؟
كلامي هو: “الكتابة شرط من شروط الحياة”، لذلك من السهل أن نفهم كيف أنها لفتة عفوية تولد في الداخل كغذاء للروح في الحياة اليومية والتي تعد أيضًا علاجًا فعالًا للبقاء في التدريب مع العقل من خلال نقل واستقبال المشاعر ، وهنالك في داخلي الرغبة في تعلم وتحسين أسلوبي في الكتابة، لذلك، بالإضافة إلى الكتابة فهي أيضًا دراسة مستمرة.
* تتميز اللغة الإيطالية بسهولة الاستخدام والموسيقى… أخبرنا عن اختلافاتها عن اللغات الأخرى في العالم ؟
– أعتقد أن موسيقية الشعر هي نتيجة امتلاك مفردات غنية ومتنوعة من المرادفات والمتضادات، والأفكار والكلمات الأصلية التي حتى لو تم التعبير عن العبارات الكلاسيكية يمكن أن تحدث فرقًا عن طريق إدراج الكلمة الأكثر ملاءمة، موسيقى الآية هي أيضًا التلاوة بصوت الصوت الذي يعطي لحنًا كملاحظات على طاقم العمل.
* ما هو انطباعك عن الشعر العراقي؟ ولمن تقرأين؟
– الشعر الشرقي والعراقي على وجه التحديد – أعبر عن أفكاري الشخصية حول معرفة الشعراء التي أتيحت لي الفرصة لقراءتها على الفيسبوك والتي استكشفتها بعمق بالنسبة للبعض بعد تحرير مشروع الترجمة والنشر في ألساندريا اليوم وفي مدونتي ليس فقط الشعر الفني والعواطف السحرية لروح القصائد والتحليلات الأدبية النقدية للشاعر والكاتب كريم عبد الله ، إن قراءة وفهم الأفكار والعواطف الأصلية للشعراء أمر صعب للغاية لأنه يجب أن يكون لدى المرء القدرة على التفسير دون معرفة المؤلف نفسه. لقد قرأت العديد من القصائد والنثر لعبد الله المذكور، وانفتحت أمامي آفاق ثقافية متعددة لفهم النصوص الغنية بالاستعارات والأصالة العظيمة للخيال والخيال الممزوج بخبرة بالواقع، مما أثار الفضول لدرجة دراسة وتغيير أسلوبي الشعري وإثرائه بخيالات واستعارات أكبر لقد ترك للقارئ نطاقًا أوسع من التفسير والحرية التفسيرية مما كان عليه في السابق، وبدلاً من ذلك كان يسترشد ويسترشد بما كتبته، ويكاد “يدخل” القارئ دون أن يجبر نفسه على فهم أفكاري بمنطقه.
* أين أنت في النثر أو الشعر؟
كتاباتي موضوعة بشكل جيد في كل من المؤلفات الشعرية والنثرية؟
– كتابة القصيدة أكثر ملائمة بالنسبة لي لأنني أعيد خلق الحرية وفورية التعبير ، وعند كتابة النثر أو القصة يجب أن أبحث عن مفاهيم أكثر ملائمة للتعبير عن الأفكار التي يجب أن يكون لها خيط منطقي ومتسلسل.
* ترجمة الشعر يمكن أن تفقد معناها وروحها الشعرية… ماذا يمكننا أن نفعل لتجنب هذه المشكلة؟
– كما ذكرت سابقا فإن الاهتمام بترجمة القصيدة أمر صعب للغاية حيث يجب الدخول في أفكار وعواطف الشاعر الذي كتب النص من أجل فهم أفضل من خلال اختيار كلمات مرادفة أكثر ملاءمة لإرجاع النص المترجم دون أن يفقد معناه الأصلي. ومن خلال الخبرة التي أضافتها الترجمات العديدة، أستطيع أن أقول إنه عندما لا تحتوي النصوص المكتوبة بأي لغة على أخطاء ولكنها أبيات شعرية “نظيفة ومصقولة”، فإن الترجمة تكون ممتعة حقًا وذات نتائج ممتازة.
* في رأيك… إلى أي مدى يتم استخدام الشعر في القضايا الإنسانية، بغض النظر عن الجنسية أو الدين؟
– يتم استخدام الشعر لأغراض إنسانية من خلال إقامة المسابقات وشراء المختارات اللاحقة، من وجهة نظري، الشعر أداة في أيدي أناس كرماء ذوي قلوب كبيرة يجعلون ثمار قدراتهم الفكرية الفطرية متاحة لصالح مشاريع ذات أغراض إنسانية وهذا ما نأمله من أجل تغيير الناس والمجتمع العالمي اليوم ليكون الصوت الحساس الوحيد في الشعر لتحريك ضمائر “الأقوياء” الأرض وكذلك من أجل السلام والبيئة والعنف بين الجنسين والتهميش.
* ما هو الدليل على أن معظم الناس لا يشترون الكتب، بل يتصفحونها فقط؟
– الدليل موجود في التغيير الجذري الذي طرأ على المجتمع ووسائل الإعلام على مدى بضع سنوات، حيث يتعرض المرء لوابل لا حصر له من الانحرافات والالتزامات التي تجعل المرء يسير على عجل بشكل متزايد، بل ويفتقر في بعض الأحيان إلى الوقت للجلوس على الطاولة والقراءة بهدوء وصبر كتاب ، ولحسن الحظ أن هذا ليس هو الحال بالنسبة للجميع، حيث أن هناك جزءً، حتى لو كان صغيرًا، من مجتمعنا يحب القراءة وليس مجرد تصفح الصفحات.
* لمن تكتبين، نساءً ورجالاً؟
– أكتب للجميع، وقبل كل شيء لنفسي، كما ذكرنا سابقًا، من العلاجي الكتابة ولكن أيضًا للقراء الذين كثيرًا ما يطلبون مني قراءة قصائدي عندما يشعرون بقليل من الحزن والسلبية أن يستمدوا من أشعاري طاقة إيجابية، الشعور النقي والإخلاص الذي يصل إلى قلوبهم وهم بخير.
* التحليل النصي والنقد لا ينفصلان عن المجاملات عندما يتعلق الأمر بقصائد الشاعرات. ألا تعتقدين أن هذا اتجاه خطير؟
– لا ينبغي أن تكون هناك معاملة غير متساوية لأولئك الذين يكتبون حتى التعليقات والمراجعات القصيرة لتشجيع الشعراء وتقديرهم ، وبالنسبة لي كل تمييز وأختلاف في المعاملة يسبب المعاناة من ناحية أخرى والإحباط، لذلك أؤكد أنه أمر خطير للغاية مع الأخذ في الأعتبار أن أولئك الذين يكتبون (نحن) حساسون للغاية، وملاحظة “الاتجاه الخطير”.
* الهالة أو معنى عنوان القصيدة هو دائما موضوع نقاش نفسي بين الشاعر والنص. هل ينكر العنوان عتبة قصائدك من حيث المعنى والتفسير؟
– يعد وضع عنوان لكل قصيدة أمرًا صعبًا لأنه يجب أن يكون ذا صلة بمحتوى القصيدة ولكن يجب أيضًا أن يكون جذابًا وجذابًا ، ومن الخبرة أجد أنه من الأسهل تلخيص عنوان القصيدة وجسمها بشكل متناغم وكذلك الانتباه إلى “المغلق” لترك رسالة كاملة وهامة في سطرين نهائيين.
* النقد هو تفكيك لغة القصائد وخطابها. ومع ذلك، هناك من يراها على أنها مناديل ورقية معطرة ومنعشة تذوب بسرعة مع الاستخدام. إلى أي مدى ينتهي هذا الخلاف مع المنتقدين؟
– يتم دائمًا تحلية النقد الشعري بتفسير مكتوب مخصص وبالمدح والكلمات الجميلة التي تشجع وتساعد على أحترام الشاعر لذاته من خلال التركيز على الخصائص الإيجابية والجميع يحب أن يتلقى هذه الطريقة لقصيدة مكتوبة ويبدو الأمر كما لو قيل كم لديك طفل جميل لأنه نتيجة البراعة العقلية والعواطف
ولا يمكننا أن نتخيل خلاف ذلك.
* ثلاثية التحول: الشاعر والشعر والمتلقي… من هو الرابع؟
– العنصر الأساسي الرابع هو الذات الغنائية أو الصوت السردي، وهو “الصوت” داخل القصيدة نفسها، وهو كيان لا يتطابق دائمًا مع الشاعر الحقيقي، ولكنه يعبر عن مشاعر القصيدة وأفكارها ، وتشكل هذه العناصر التواصل الشعري: الشاعر يخلق الشعر، والذات الغنائية تتحدث من خلاله، والمتلقي يستقبله ويعطيه معنى.
* ممكن إحدى قصائدك؟
(أنتِ جنتي)
أغلقتِ على قلبكِ بابًا مغلقًا كي لا تُلوثي نقاء الجنة، التي أغلقتِها لحماية الجمال السماوي الذي بُني بتفانٍ عميق على مر الزمن.
كانت تلك أيامًا من التجارب والتحديات، أبحر في النهر الهائج الذي فاض على جوف شغفٍ لا ينطفئ، مُرحّبًا به في صمت.
لم يُؤلم الروح أو يُعذبها.
في فيضان الجنون، أعترف أنكِ الطعام المُختار للاستسلام بسلام، لتبدئي رقصة الدوائر الدائرية على أنغام موسيقى تعرف عاداتكِ وتحملها بين ذراعيها وساقيها التي تتحرك بلا توقف.
أعدكِ أن أكون أغنيتكِ الدائمة من القصائد التي لا نهاية لها، والتي ستكتبينها بعد أن تُعلني حبكِ للعالم أجمع.
فقط حبكِ سينتصر،
اسمكِ مكتوب على راية الحروب الخاسرة،
لن يجرؤ أحد على رفع ذراعه منتصرًا.
حبٌّ مُنتصر، وحبُّ عاشقٍ يجوبُ جنة عدن برشاقةٍ وعزمٍ من أجلكِ يا من تعرفينَ كلَّ بقاعِ العشقِ ومساحاتِه، قبلاتٍ تتجاوزُ حدودَ الروح، وتوقيعَ هدنةٍ في معاهدةِ سلامٍ خالدةٍ في تاريخِ العالمِ باحثةً عن سرِّها بعدَ عودتهِ إلى جنةِ عدنِ بأبوابِها المفتوحةِ على مصراعيها لكِ وحدكِ بأسلحةِ يديه العاريتين.
*كلمة أخيرة ؟
-وفي ختام هذا الحوار الشعري الممتع، ومع إجاباتي على الأسئلة ذات الصلة والبديهية التي صغتموها وكذلك أعرب عن أمتناني لأختياري في النظرة العالمية لجمال إبداع الشعر والفن، والشكر لرئيس التحرير والزملاء ولقراء الكرام على أهتمامهم وحضورهم.
مع التقدير والسلام والمحبة للجميع.
