كتبت آن كارسون في كتابها الشعري المصوّر “نوكس” (Nox): “بدأتُ أنظر إلى الترجمة بوصفها غرفةً، يحاول المرء فيها العثور على مفتاح الضوء”. وحين منحت الأكاديمية السويدية جائزة نوبل في الأدب لكارسون هذا الشهر، فإنها بذلك تواصل تقليداً عريقاً في الاحتفاء بالفن الرفيع للشعراء المترجمين؛ بدءاً من رابندرانات طاغور، مروراً ببابلو نيرودا، وتشيسواف ميووش، وشيموس هيني، ووصولاً إلى يون فوسه.
ففي مقالاتها وقصائدها ،كما في ترجماتها لأعمال سافو ويوريبيديس وسوفوكليس، تضع كارسون كل كلمةٍ وكأنها ثمرةُ فترةٍ طويلةٍ من البحث والاختبار، وجمعٍ متأنٍ للغةٍ قادرةٍ على تسليط الضوء على أفكارٍ ومشاعر غامضةٍ لا نكاد ندرك كنهها. وكما أشرتُ في وقتٍ سابقٍ من هذا الشهر، فإن موضوعها الأكبر هو “إيروس” (الحب/الرغبة)، وتتيح لنا كتبها الاستثنائية حقاً أن نعيش في حرقات الشوق وأتون الرغبة. فيما يلي، أستعرضُ بعض أعمالها المفضلة لدي:
- “زجاج، وسخرية، وإله” / Glass, Irony & God
تتسم النصوص الستة التي يضمها ثاني دواوين كارسون بالوضوح والحدة والتفتت والسطوع. ويحتوي الديوان على قصيدتها المبهرة للغاية، “المقال الزجاجي” (The Glass Essay)؛ وهي سردٌ موحشٌ وقاسٍ لنهاية علاقةٍ عاطفية، ترويه متحدثةٌ تشعر بأنها “تتحول إلى إميلي برونتي؛ حيث تحيط بي حياتي الوحيدة كأنها أرضٌ قفر، وجسدي الثقيل يخطو فوق الأراضي الطينية بملامح تحوّلٍ… تتلاشى بمجرد دخولي من باب المطبخ”. إن تأملات القصيدة المؤلمة حول وحشية الحب والعزلة تبدو وكأنها كُتبت لتُدمي القلوب. - “جمال الزوج: مقال روائي في 29 رقصة تانجو ” / The Beauty of the Husband: A Fictional Essay in 29 Tangos
“هل لنا أن نُحدّق بتمعنٍ أكبر ونقترب من جمال الزوج؟”
هكذا يبدأ الجزء الخامس والعشرون من هذه القصيدة الثائرة التي تمتد بعرض كتاب كامل. يُستوحى أسلوبها الملتوي والهجومي من رقصة التانجو، تلك “الرقصة المحرمة”وهي مواجهة جسدية مذهلة بين شخصين ما كان ينبغي لهما أن يتلامسا أبدًا، لكنهما الآن متشابكان بعنفٍ وشغف. تتداخل في العمل أيضاً أساطير قديمة عن دول/مدنٍ متحاربة، وشعر جون كيتس المفعم بالمشاعر الخام والمزاجية، وصراعٌ معاصر بين زوجٍ خائن وزوجته —التي هي في الوقت ذاته المتحدثة الغاضبة في القصيدة. وق حاز الكتاب على جائزة “تي إس إليوت” عام 2001، لتصبح كارسون بذلك أول امرأة تفوز بهذه الجائزة على الإطلاق. - “السيرة الذاتية للأحمر” /Autobiography of Red
تقدم لنا قصيدة “جيريونيس” للشاعر اليوناني الضرير ستيسيكوروس لمحاتٍ عن “جيريون”، وهو وحشٌ أحمر مجنح ذو ثلاثة رؤوس، يلقى حتفه بوحشية على يد هرقل. تعيد كارسون صياغة أبيات ستيسيكوروس بأسلوبٍ حرٍ ومتردد ومتعثرة: “لسهم يعني القتل، شقَّ جمجمة جيريون كما يشقُّ المشطُ الشعرَ” ثم تعيد سرد قصة جيريون وهرقل في إطار علاقةٍ غراميةٍ مثلية. يلتقيان لأول مرة في محطة حافلات: “كانت تلك إحدى تلك اللحظات / التي تمثل نقيض العمى. / تدفق العالم ذهاباً وإياباً بين عينيهما”. يتحول ذلك الحنان الكوني، النابع من حبهما الشاب المتوقد، إلى ألمٍ وهروب، وتتحول القصيدة إلى «صرخة عاتية ضد ذلك العرف، العرف البشري للحب الخاطئ.”
“ماء قراح” / Plainwater
يبدأ هذا الكتاب الذي يتسم بتركيبة غير تقليدية بديعة، بترجماتٍ قدمتها كارسون لشذراتٍ من أعمال الشاعر اليوناني “ميمنيرموس” ذلك الشاعرالمشهور بقصائد الرثاء (“نصف قمرٍ يلوح عبر أشجار الصنوبر عند الفجر / حادٌّ كقفصٍ صدريٍّ لفتاة”)، وينتهي بنص “أنثروبولوجيا الماء”، وهو النص المفضل لدي من بين مقالات كارسون. تلتقي امرأة على طريق الحج في “سانتياجو دي كومبوستيلا” برجل تطلق عليه اسم «سيدي” (my Cid)، ليصبح عشيقها. ووسط الأمطار، يمشي الاثنان ويتجاذبان أطراف الحديث في رحلةٍ تمتد من “سان جان بيد دو بور” وصولاً إلى “فينستير”، على مدى ما يزيد قليلاً عن شهر. تفكر المرأة قائلة: «لا شك أنني أتوق إلى ذلك الحوار. ولا شك أنني شخصٌ يتضور جوعاً. ولا شك أنني أقوم بهذه الرحلة لأكتشف ماهية هذا الجوع.” ونحن نقرأ لنعرف ما إذا كانت حاجتها “الرخيصة، والمربكة، والتي لا تقاوم” يمكن أن تُشبع يومًا، أم أن هذه مجرد رحلة وحيدة لا نهاية لها.
الكاتبة : ميرف إمري/ Merve Emre : تعمل ميرف إمري كاتبة مساهمة في مجلة ذا نيويوركر (The New Yorker)، وأستاذة كرسي “شابيرو-سيلفربرج” للكتابة الإبداعية والنقد في جامعة ويسليان.
